As formas estão na raiz do design gráfico. São figuras e formas que compõem logotipos, ilustrações e inúmeros outros elementos em todos os tipos de designs. As formas ajudam o designer a adicionar interesse ou organizar os elementos de um design. Também não são estritamente ornamentais, pois as formas podem ter significados simbólicos, invocar sentimentos ou ser usadas para direcionar o olhar para as informações mais importantes.
Os diferentes tipos de formas
As formas são um dos elementos básicos do design gráfico e você tem uma grande variedade de formas para escolher. Existem três tipos básicos de formas:
- Formas geométricas
- Formas orgânicas
- Formas abstratas
Formas geométricas
As formas geométricas são seus quadrados, retângulos, círculos, triângulos básicos e semelhantes. Normalmente incluem cantos agudos, mas podem ter elementos arredondados. A maioria das formas geométricas em páginas da web são criadas por meio de layout e CSS. Algumas formas geométricas comuns que você inclui:
- Quadrados e retângulos
- Círculos
- Triângulos
- Diamantes
Formas Orgânicas
As formas orgânicas têm linhas fluidas e também são chamadas de “formas naturais”. Eles se parecem com objetos encontrados na natureza, como um lago (uma bolha ondulada), uma maçã ou uma folha. A maioria das formas naturais em páginas da web são criadas com imagens.
Formas Abstratas
Existem também aquelas formas que não podemos relacionar com a realidade que são conhecidas como formas abstratas. Formas abstratas são aquelas que têm uma forma reconhecível, mas não são “reais” da mesma forma que as formas naturais. Por exemplo, o desenho de um cachorro em forma de palito é uma forma abstrata de cachorro, mas outro cachorro em uma foto tem uma forma natural. Estas são as formas livres como espirais, formações semelhantes a nuvens e formas multidimensionais que se tornaram populares no design moderno de logotipos. As formas abstratas em projetos da web geralmente são adicionadas por meio de imagens. Alguns exemplos de formas abstratas são:
- Glifos do alfabeto
- Ícones
- Símbolos
Usando formas em seus projetos
Usar as formas corretamente é uma das chaves para um design gráfico de sucesso. A forma, cor, tamanho e outras características das formas em um layout podem determinar seu humor e mensagem. As formas suaves, curvas e arredondadas são percebidas de maneira diferente das formas angulares e agudas. Por exemplo, uma empresa cuja base de clientes principal são mulheres pode usar círculos e curvas em seu logotipo. Da mesma forma, uma empresa do setor esportivo desejará formas com linhas nítidas que retratem movimento e ação, como o logotipo da Nike. Além disso, considere as formas invisíveis de seus designs, como o contorno geral de um site ou brochura. Seu wireframe pode incluir formas para o cabeçalho e posicionamento de elementos de design, mas os limites podem não ser necessariamente desenhados ou delineados no design final.
- As formas podem ser agrupadas ou usadas em padrões para adicionar ênfase.
- O “espaço em branco” ou espaço negativo deixado entre as formas também terá um impacto significativo no design.
- A experimentação e alteração de formas dentro de um design podem levar ao resultado desejado.
Criação de formas em design gráfico moderno
O software gráfico transformou a maneira como os designers gráficos podem lidar com as formas e o Adobe Illustrator é a ferramenta mais útil para a criação e manipulação de formas.
- Formas simples como círculos, quadrados e triângulos podem ser criadas com um clique e arraste.
- Ajustar linhas e curvas usando as ferramentas do Illustrator e programas semelhantes pode criar formas mais complexas, de dimensões ilimitadas.
- Cores, padrões, opacidade e outras características das formas podem ser facilmente alteradas.
É importante que os designers se tornem totalmente proficientes no uso das ferramentas de forma em seu software favorito, já que quase qualquer forma que possa ser imaginada agora pode ser criada.